新华社台北3月30日电 题：探寻中华神话魅力之源——访台湾神话学者鹿忆鹿

新华社记者刘斐、杨晓静

根据中华神话故事改编的动画电影《哪吒之魔童闹海》31日起再度延长放映，续写中国影史“神话”。适逢另一部神话题材电影《封神第二部：战火西岐》在台湾上映逾半月，中华神话成为岛内热门话题。记者近日采访台湾神话学者、东吴大学中文系教授鹿忆鹿，探寻中华神话的魅力之源。

“神话是人类的童年，是民族的梦，是一篇篇色彩斑斓的诗。”以神话学和民间文学为主要研究领域的鹿忆鹿认为，创世神话与民族性有着密切关系，而从中华神话的演进可以看出中华民族的务实和包容。

神话是“民族性的镜像”

“异界想象是我们现实生命的补偿。”鹿忆鹿近年潜心《山海经》研究，而她与《山海经》结缘始于20年前在北京与大陆著名神话学专家马昌仪的相识。“看马老师眉飞色舞地谈《山海经》图像，顿感一种不可理解的惊诧。”鹿忆鹿形容遇见《山海经》是“如被召唤的奇幻旅程”。

在鹿忆鹿看来，《山海经》“包罗万象”——有奇幻神祇，也有鸟兽虫鱼树木花草；有佩戴使人不知恐畏的兽，有吃了能治妒病的兽，也有食之能无卧的鸟；有的草服之媚于人，也有的草服之美人色。

然而，她并不觉得《山海经》的创作初衷就是“让这些神灵为人服务”，“万物有灵，这些灵是自然存在的，本身就是那里的主宰，只是后人将它们功能化了”。

鹿忆鹿认为，早期的中华神话只是出于“合理设定”，对神灵能力的“朴素描述”，但逐步塑造出了中华民族对职责权属的认真。“神祇有了职责也就有了道德约束，所以中华神话里的神善恶分明，往往有完美道德性。”

她说，相较而言，西方神话特别是作为本源的希腊神话里，神有着和人一样的人性缺点，因为他们的神是“依照人塑造的”。

“通过文人不断渲染和后人添加，晚近的神话故事里，能看出我们这个民族十分注重实用性。”鹿忆鹿举例说，与西方神话不同，中华神话里没有美神和爱神，但有促成婚配的月老和负责生育的送子娘娘。

她说，与西方故事里“小红帽”独自外出遇见狼外婆不同，在台湾、福建等地流行的“虎姑婆”故事里是“大人出门、孩子留家”，“这一定程度上体现了我们民族性里安土重迁的家园意识，而西方则更喜欢冒险和尝试”。

鹿忆鹿说，汉民族农耕文明养成的故土意识，形成整体民族性更加追求安全感，所以有“仓廪实而知礼节”，所以有“落叶归根”。

神话是“人类的童年”

去年鹿忆鹿在福州讲《山海经》，台下听众“孩子比大人多”。“大人会觉得里面的东西有些怪，而孩子只会觉得有趣。成年人的想象力已经被知识体系框住了。”她说，神话不是“正常与不正常”，而是“平常与不平常”。

东晋郭璞注释《山海经》的序言中有写“夫玩所习见，而奇所希闻”，鹿忆鹿笑言“这就是‘少见多怪’的意思”。

在鹿忆鹿看来，小孩子读神话故事，就像在内心种下一颗想象力的种子，将来自然会发芽开花结果。

“女儿小时候曾问我，‘如果两只眼睛长在一起，看东西会不会更清楚’，让我想到《山海经》里‘一目国’或许就是想象力的灵光乍现。”

“养育孩子就像再过一次童年，对人文修习很有帮助。”出生于澎湖的鹿忆鹿，童年记忆里的场景是大海、船、鱼贝。她说，那时的一切都是想象的素材，小小的山就是她的太行、王屋。

鹿忆鹿认为，对神话的文学创造就像让神话“从童年走入成年”，让神话有了许多衍生意象。如“精卫填海”逐渐有了复仇的意涵，“刑天舞干戚”与猛士英雄相连。

看到市面上各种版本的《山海经》，鹿忆鹿认为“有些版本的插图更像动漫，失去了中华文化里的朴素和高雅”。她想写一本给孩子的《山海经》，文字浅显易懂，插图或许会选用明清版画上的模版，黑白素色，“如果觉得有趣，可以自己涂色”。

鹿忆鹿说，神话本身除了想象力还有一定的诗意。

神话“可以包容天下”

鹿忆鹿认为，脱胎于中华神话的文化作品不能只让人看到文化的层面，更重要的是创新层面，“如何用中国以外、甚至大中华文化圈以外的人听得懂的语言，讲述以中华文化为内核的神话故事，值得思考”。

中华文化具有强大的包容性，而作为中华文化成果之一的中华神话同样有很强的兼容性。鹿忆鹿说，宫崎骏的动画里用了大量中华文化的内容，例如《千与千寻》里有很多来自中国六朝志怪小说的仙乡故事。

在鹿忆鹿看来，让中华神话乃至中华文化“走出去”，要有包容的意识，“大格局有大包容”。

常年往来于两岸进行学术交流的鹿忆鹿发现，相较于年轻学者，老一辈学者的理论基础更为扎实。“过去，台湾高校中文系出来的研究者有很好的文学功底，现在一些年轻研究者的古典文化底子还是不够。”出身于传统中文系的鹿忆鹿曾系统学习过古典文学，包括《左传》《楚辞》《史记》等。

“文化创意固然重要，但没有深厚的文化积累，即使有创意也是‘无源之水’。”鹿忆鹿说。

鹿忆鹿主张文化产品的创作要心怀天下，但不认为要讨好外界，更要去除功利目的。“一个好的作品一开始就要专注于作品本身，这是创作的本心”。